Wat verschijnt, verdwijnt What appears, disappears Ce qui paraît, disparaît

Bert De Leeuw — KMSKA Antwerpen — 12 juni – 20 september 2026

Bert De Leeuw — KMSKA Antwerp — 12 June – 20 September 2026

Bert De Leeuw — KMSKA Anvers — 12 juin – 20 septembre 2026

De tentoonstelling opent met een biografisch luik. Tegen een koningsblauwe wand duikt bij nader toezien een foto op van Bert De Leeuw in zijn atelier. Dat subtiele beeld versterkt het citaat erboven: 'Ik sta hier. Ik verdwijn. Mijn vacuüm blijft achter.' Meteen wordt duidelijk dat aanwezigheid en afwezigheid, verschijning en verdwijning, centrale thema's zijn in zijn oeuvre.

The exhibition opens with a biographical section. Against a royal blue wall, a photograph of Bert De Leeuw in his studio gradually comes into focus. This subtle image reinforces the quote above it: 'I stand here. I disappear. My vacuum remains.' It immediately becomes clear that presence and absence, appearance and disappearance, are central themes throughout his work.

L'exposition s'ouvre sur un volet biographique. Sur un mur bleu roi, une photographie de Bert De Leeuw dans son atelier se révèle peu à peu. Cette image subtile renforce la citation qui la surplombe : « Je suis là. Je disparais. Mon vide demeure. » Il apparaît aussitôt que présence et absence, apparition et disparition, sont des thèmes centraux de son œuvre.

De tentoonstelling toont niet alleen het eindresultaat van zijn zoektocht, maar ook de mentale architectuur erachter: ontwerp-schetsen, krijttekeningen op zwart vilt, goudcollages, terracottamodellen en tekeningen op kalkpapier. De bezoeker volgt zo de volledige denkweg — van eerste idee tot bronzen sculptuur.

The exhibition presents not only the final results of his search, but also the mental architecture behind it: design sketches, chalk drawings on black felt, gold collages, terracotta models and drawings on tracing paper. The visitor thus follows the full thought process — from first idea to bronze sculpture.

L'exposition présente non seulement les résultats finaux de sa recherche, mais aussi l'architecture mentale qui les sous-tend : esquisses, dessins à la craie sur feutre noir, collages en or, modèles en terre cuite et dessins sur papier calque. Le visiteur suit ainsi l'intégralité du processus de pensée — de la première idée à la sculpture en bronze.

"Zijn werk gaat over de onvatbare betekenis van het leven. Die zoektocht beantwoordde hij door op zijn manier te spelen met schilderkunst, sculptuur, scenografie en architecturale denkoefeningen." "His work is about the elusive meaning of life. He answered that quest by playing, in his own way, with painting, sculpture, scenography and architectural thinking exercises." « Son œuvre porte sur le sens insaisissable de la vie. Il a répondu à cette quête en jouant, à sa façon, avec la peinture, la sculpture, la scénographie et les exercices de réflexion architecturale. » — Hendrik De Leeuw (HLN, 8 juni 2026) — Hendrik De Leeuw (HLN, 8 June 2026) — Hendrik De Leeuw (HLN, 8 juin 2026)

Voor het eerst in de geschiedenis van het KMSKA cureert een zoon een tentoonstelling over zijn vader — en verzorgt hij tegelijk de scenografie.

For the first time in the history of the KMSKA, a son curates an exhibition about his father — and also designs the scenography.

Pour la première fois dans l'histoire du KMSKA, un fils assure le commissariat d'une exposition consacrée à son père — et en réalise également la scénographie.

Hendrik De Leeuw (1959) is bekroond scenograaf met een indrukwekkende staat van dienst in de Antwerpse museumwereld. Als kind bracht hij uren door in het atelier van zijn vader. Geen enkele tentoonstelling was voor hem zo persoonlijk als deze expo in het KMSKA, het museum dat het werk van Bert De Leeuw al in 1974 aankocht.

Hendrik De Leeuw (1959) is an award-winning scenographer with an impressive track record in Antwerp's museum world. As a child he spent hours in his father's studio. No exhibition has ever been as personal as this one at the KMSKA — the museum that acquired Bert De Leeuw's work as early as 1974.

Hendrik De Leeuw (1959) est un scénographe primé avec un parcours impressionnant dans le monde muséal anversois. Enfant, il passait des heures dans l'atelier de son père. Aucune exposition n'a jamais été aussi personnelle que celle-ci au KMSKA — le musée qui a acquis l'œuvre de Bert De Leeuw dès 1974.

"Ik wilde een scenografie ontwerpen die aansluit bij zijn levensfilosofie. Zijn werk gaat over de onvatbare betekenis van het leven, over geboorte en dood, over de fundamentele onzekerheid van de mens." "I wanted to design a scenography that connects to his philosophy of life. His work is about the elusive meaning of life, about birth and death, about the fundamental uncertainty of the human condition." « Je voulais concevoir une scénographie en accord avec sa philosophie de vie. Son œuvre porte sur le sens insaisissable de la vie, sur la naissance et la mort, sur l'incertitude fondamentale de la condition humaine. » — Hendrik De Leeuw, in Zaal Z nr. 57 (KMSKA-magazine) — Hendrik De Leeuw, in Zaal Z no. 57 (KMSKA magazine) — Hendrik De Leeuw, dans Zaal Z n° 57 (magazine du KMSKA)